Utställningen i Kronan handlar om att visa analoga bilder. En lite bortglömd form av fotografering i dagens digitala bildkonsumtion där ofta snabbhet och tillgänglighet är viktigast. Med analog film finns det tid för eftertanke och varje bild blir lite viktigare, dels för tiden det det tar att framställa den men även för att varje enskild ruta kostar en slant. Oavsett om den blir bra eller inte…
_________________________________________________________________________________________
ANDREAS WIRSTAM
Fotograferar med Mamiya7 och Hasselblad Xpan
_________________________________________________________________________________________
BJÖRN LINDBERG
Fotograferar med Canon EOS1, Fuji 645, Hasselblad 500c
_________________________________________________________________________________________
DAN CRONA
Fotografera med Leica M2
_________________________________________________________________________________________
OLA ÅKEBORN
Fotograferar med Pentax 67, Mamiya RZ 67, Canon EOS100, Kowa Six
_________________________________________________________________________________________
Analog fotografi – en konstform och ett hantverk
Analog fotografi är mer än bara en teknik – det är en process där ljus, kemi och tid samverkar för att skapa en fysisk bild. Till skillnad från digital fotografering, där en sensor registrerar ljuset och sparar informationen som en fil, använder analog fotografering ljuskänslig film för att fånga ögonblicket.
Hur fungerar analog fotografi?
- Ljuset träffar filmen
- När du trycker på avtryckaren öppnas kamerans slutare och släpper in ljus genom objektivet.
- Ljuset träffar filmen, som är täckt av ljuskänsliga silverhalider.
- Latent bild skapas
- Bilden som registreras på filmen är osynlig – den kallas en latent bild.
- För att göra den synlig måste filmen framkallas i en kemisk process.
- Framkallning av filmen
- Filmen doppas i en framkallare som reagerar med de exponerade silverhaliderna.
- Ett stoppbad avbryter reaktionen, och sedan fixeras bilden och övrigt oexponerat silver sköljs bort för att göra den permanent.
- Filmen sköljs sedan i vatten för att göra den arkivbeständig.
- Negativ och kopiering
- Efter framkallningen har vi ett negativ, där ljusa partier blir mörka och vice versa.
- För att skapa en positiv bild används en förstoringsapparat och fotopapper i ett mörkrum.
Varför fotografera analogt idag?
📸 Taktil känsla och hantverk
– Att ladda en filmrulle, dra fram filmen och höra slutaren klicka ger en fysisk närhet till fotograferandet.
🎞️ Den unika estetiken
– Analog film har en naturlig kornighet, färgåtergivning och dynamik som är svår att efterlikna digitalt.
🕰 Ett långsammare sätt att fotografera
– Varje bild är begränsad till antalet exponeringar på filmen, vilket gör att du tänker mer på komposition och ljus. Med digitalt fotograferande tänker man efter och vid analogt fotograferande tänker man före. Dessutom har varje bild ett fysiskt värde och blir därför mera viktig.
🖼 Mörkrumsprocessen – magin att se en bild uppenbara sig
– Det är en upplevelse att se en bild växa fram i framkallningsbadet – något som digital fotografering inte kan ge.
📷 Unika kameror och objektiv
– Analoga kameror har ofta en charm och byggkvalitet som är svår att hitta i moderna digitala modeller. Det finns ett smörgåsbord av gamla kameror som bara väntar på att få skapa nya minnen.
Olika typer av film och kameror
📌 35mm-film
– Den vanligaste filmtypen, använd i klassiska småbildskameror som Voigtländer Vito, Nikon F och Leica M-serien.
📌 120-film (mellanformat)
– Ger större negativ och mer detaljrikedom, används i kameror som Hasselblad och Mamiya.
📌 Storformatsfilm
– Används i kameror där varje negativ är ett stycke film (t.ex. 4×5 eller 8×10 tum), ger extrem skärpa och tonomfång.
Sammanfattning
Analog fotografi är en process som kräver tålamod, men belöningen är stor. Det är en kreativ resa där varje steg – från att välja film till att kopiera bilden i mörkrummet – är en del av upplevelsen.
Är du själv sugen på att experimentera mer med analogt foto? 😊